三千万中国琴童创造了什么?转
英国《金融时报》中文网特约撰稿人：任晓东
有调查说，中国正在学琴的琴童有三千多万。这个规模令全世界的音乐家不敢小觑，这个庞大的数字，会在音乐从业人员脑海里引发海啸，这么多琴童长大后会诞生多少杰出音乐家？他们将来的音乐消费口味又是什么？
现实一点的问题是，三千万琴童会有特定的需求。每位琴童买10册图书，就是几亿册书；每位琴童买一件乐器，就是几千万件乐器；每十位琴童请一位乐器老师，就需要几百万位；每位琴童每年听一场千人级音乐厅的音乐会，就会有几万场音乐会爆满；每年十分之一的琴童报名参加业余器乐考级，每年考级人数就有几百万……于是音乐图书出版的编辑、印刷、发行从业人员忙碌运转起来；于是有乐器制造、维修、调试、回收、销售人员忙碌运转起来；于是有音乐专业教师、乐器演奏员、音乐专业学生、懂点皮毛的陪练、业余音乐辅导学校的行政人员等也开始忙碌起来了；于是音乐经纪人、音乐家、乐队演奏员、音乐厅管理人员为创造轰动的演出忙碌起来；乐器考级日成为琴童的节日或者梦魇，但却是音乐市场相关人员创造出来的节日商机或梦工场，考级用的图书、考级报名费、考级辅导班等等，考级通过以后增加的学费等等。
琴童人数的不断爆增，使产业规模日益扩大，产业成熟度也不断提高。简单一点讲，跑到大一点的乐器商店打听一下，什么问题都能解决，只要口袋里装着银子就可以了。随着信息化程度的提高，父母们相互之间交流得深入程度也难以想象，在育儿论坛里面，关于器乐学习的问题，很容易得到解答。在不同的育儿论坛里面，孩子乐器学习情况成了父母交流的相同主题。好像育儿论坛也是琴童产业链的一部分。
不过，所谓产业链成熟度是相对来说的。如果按照标准化操作，要诞生多少个琴童都可以，就是很难诞生音乐家。一方面，绝大多数琴童在父母的逼迫下学习乐器，没有主动感悟音乐的动机，乐器只是发声的工具，而没有被当作表达情感的载体；另一方面，琴童产业的一个重要特征是业余性，大规模生产方式不能回避低成本和重复生产的特性，试问，塔尖上的音乐家会直接从这样的产业链中生产出来吗？音乐家也是从琴童成长起来的，这是不争的事实。音乐家的成长过程中必定有一个脱胎换骨的根本性转变，那就是从琴童产业链的流水线中裂变出来，从业余到专业，从乐器训练到表达音乐。
当然，文化的发展和繁荣需要许多音乐爱好者。中国人物质生活水平迅猛提高的同时，也需要精神文化水平的提高，几千万对父母不正是希望几千万琴童奋力提升自己的艺术修养吗？可是，如果仅仅是提升艺术修养，又何必每天手拿戒尺让琴童伴着眼泪练琴呢？又何必热衷于考级呢？退一步说，现在的乐器考级证书连升学都没有加分的待遇。就算考过九级十级的，还不是句逗全无、气息全无的一抓一大把？
或许琴童产业链的从业人员也需要考虑一下艺术修养的问题。艺术本来就不是可以度量的，而从业人员本身又有多少艺术细胞可以发挥作用呢？而且，要是有一天，琴童的父母们突然从现在的产业链中觉醒，这条链子又该怎样继续运转下去呢？
